octubre 28, 2010
octubre 21, 2010
ROYAL ACADEMY of DANCE
Hace ochenta y dos años, cinco de las figuras más importantes del mundo de la Danza, Adeline Genée, Tamara Karsavina, Lucia Cormani, Edouard Espinosa y Phillis Bedells, que a su vez representaban los principales métodos de enseñanza del momento, exactamente el 31 de Diciembre de 1920, decidieron crear una Asociación de Profesores de Danza con el único objetivo de "mejorar el standard de la enseñanza del Ballet Clásico".
Efectivamente después de la primera guerra mundial el mundo de la Danza se perdía entre falta de medios y diversidad de opiniones. Siguiendo el modelo de L' Academie Royal de Danse, fundada en París por Luís XIV, con el objetivo de corregir los múltiples errores que se daban en la danza en aquella época, la ROYAL ACADEMY OF DANCE ha venido actuando en dos sentidos: uno el anteriormente citado y otro como cuidadora de la técnica fundamental del arte de la danza.
El interés principal de la Royal Academy of Dance es que su técnica y su tradicional integridad permanezcan intactas.
En 1928 la Reina Mary aceptó la invitación de ser la Real Patrona de esta institución, patronazgo que ostenta en la actualidad la Reina Isabel II. No obstante, a pesar de haber nacido en el Reino Unido, La Royal Academy of Dance trabaja en cincuenta países, es el organismo reconocido que más alumnos examina alrededor del mundo, y está mundialmente aceptada como uno de los más altos niveles en la enseñanza de la técnica de la Danza.
Las prioridades de la Academy no son solamente mantener estos altos niveles, sino también mejorarlos y actualizarlos. Se ofrecen cursos a profesores, tanto para los que empiezan, como para los que ya están trabajando con la Academy. Solo de esta forma podemos estar seguros de que cada uno tiene el tipo de curso que necesita.
Los jóvenes estudiantes, que representan el futuro de la Danza, deben ser enseñados correctamente y de acuerdo con sus edades. Los cuerpos aún sin formar de los niños deben protegerse del daño que podría causarles una mala enseñanza.
El sistema de la Royal Academy of Dance es un sistema que posee un material de estudio tangible, vídeos, libros, libros de música, teoría, etc. y que salvaguarda los niveles de enseñanza para cientos de miles de niños y estudiantes que son examinados cada año en los cincuenta países citados.
En 1986 la Royal Academy of Dance introdujo un sistema de Registro. Esto significa que cualquier profesor que desee presentar alumnos a los exámenes de Royal Academy of Dance debe ser aprobado en primer lugar por la Academy.
El sistema reconoce el trabajo de los profesores establecidos en todo el mundo y nos permite recomendarlos como profesores registrados. Esto resulta también muy eficaz para los padres a la hora de seleccionar un profesional responsable para la enseñanza de su hijo. Un niño que tiene un mal profesor de ballet puede resultar con problemas de crecimiento y lesiones irreparables y en el caso de querer acceder a una carrera profesional, no poder hacerlo debido a esas lesiones provocadas en su primera enseñanza de ballet. Esto es algo muy importante que todos los padres deben recordar. Incluso cuando un niño desea asistir a clase de ballet solo "a pasar el rato" , los padres deben asegurarse de que el profesor está debidamente capacitado para ocuparse de esas clases, independientemente de que pertenezca o no a la Royal Academy of Dance.
En la RAD ya hace muchos años que se examina a todas las alumnas y alumnos de todo el mundo que lo deseen para que tengan un certificado reconocido mundialmente y que por lo tanto puedan acceder a becas y cursos de nivel con mas facilidad.
La Academy presenta varios niveles de dificultad divididos en dos grupos, GRAOS y VOCATIONAL GRADED EXAMS, como mas alto es el nivel la dificultad del examen y la rigidez de la examinadora sube.
Efectivamente después de la primera guerra mundial el mundo de la Danza se perdía entre falta de medios y diversidad de opiniones. Siguiendo el modelo de L' Academie Royal de Danse, fundada en París por Luís XIV, con el objetivo de corregir los múltiples errores que se daban en la danza en aquella época, la ROYAL ACADEMY OF DANCE ha venido actuando en dos sentidos: uno el anteriormente citado y otro como cuidadora de la técnica fundamental del arte de la danza.
El interés principal de la Royal Academy of Dance es que su técnica y su tradicional integridad permanezcan intactas.
En 1928 la Reina Mary aceptó la invitación de ser la Real Patrona de esta institución, patronazgo que ostenta en la actualidad la Reina Isabel II. No obstante, a pesar de haber nacido en el Reino Unido, La Royal Academy of Dance trabaja en cincuenta países, es el organismo reconocido que más alumnos examina alrededor del mundo, y está mundialmente aceptada como uno de los más altos niveles en la enseñanza de la técnica de la Danza.
Las prioridades de la Academy no son solamente mantener estos altos niveles, sino también mejorarlos y actualizarlos. Se ofrecen cursos a profesores, tanto para los que empiezan, como para los que ya están trabajando con la Academy. Solo de esta forma podemos estar seguros de que cada uno tiene el tipo de curso que necesita.
Los jóvenes estudiantes, que representan el futuro de la Danza, deben ser enseñados correctamente y de acuerdo con sus edades. Los cuerpos aún sin formar de los niños deben protegerse del daño que podría causarles una mala enseñanza.
El sistema de la Royal Academy of Dance es un sistema que posee un material de estudio tangible, vídeos, libros, libros de música, teoría, etc. y que salvaguarda los niveles de enseñanza para cientos de miles de niños y estudiantes que son examinados cada año en los cincuenta países citados.
En 1986 la Royal Academy of Dance introdujo un sistema de Registro. Esto significa que cualquier profesor que desee presentar alumnos a los exámenes de Royal Academy of Dance debe ser aprobado en primer lugar por la Academy.
El sistema reconoce el trabajo de los profesores establecidos en todo el mundo y nos permite recomendarlos como profesores registrados. Esto resulta también muy eficaz para los padres a la hora de seleccionar un profesional responsable para la enseñanza de su hijo. Un niño que tiene un mal profesor de ballet puede resultar con problemas de crecimiento y lesiones irreparables y en el caso de querer acceder a una carrera profesional, no poder hacerlo debido a esas lesiones provocadas en su primera enseñanza de ballet. Esto es algo muy importante que todos los padres deben recordar. Incluso cuando un niño desea asistir a clase de ballet solo "a pasar el rato" , los padres deben asegurarse de que el profesor está debidamente capacitado para ocuparse de esas clases, independientemente de que pertenezca o no a la Royal Academy of Dance.
En la RAD ya hace muchos años que se examina a todas las alumnas y alumnos de todo el mundo que lo deseen para que tengan un certificado reconocido mundialmente y que por lo tanto puedan acceder a becas y cursos de nivel con mas facilidad.
PRECIOS 2010 | |||
Nuevas tarifas en €uros | |||
| GRADOS Nº DE ALUMNOS | EXAMEN | CLASES DE PRESENTACIÓN Hasta 4 Más de 4 | |
| Pre Primary | 31€ 28€ | ||
| Primary | 41€ | 33€ 30€ | |
| Grado 1 | 44€ | 35€ 31€ | |
| Grado 2 | 47€ | 36€ 33€ | |
| Grado 3 | 53€ | 38€ 35€ | |
| Grado 4 | 56€ | 40€ 37€ | |
| Grado 5 | 59€ | 42€ 39€ | |
| Grado 6 | 66€ | 43€ 40€ | |
| Grado 7 | 68€ | 46€ 42€ | |
| Grado 8 | 71€ | 48€ ---- | |
VOCATIONAL GRADED EXAMS | MIEMBROS Cuota membership pagada | NO MIEMBROS |
| Intermediate Foundation | 98€ | 98€ |
| Intermediate | 109€ | 109€ |
| Advanced Foundation | 112€ | 172€ |
| Advanced 1 | 115€ | 175€ |
| Advanced 2 | 118€ | 178€ |
| Solo Seal Award | 139€ | 199€ |
La Academy presenta varios niveles de dificultad divididos en dos grupos, GRAOS y VOCATIONAL GRADED EXAMS, como mas alto es el nivel la dificultad del examen y la rigidez de la examinadora sube.
octubre 14, 2010
Conversación con Rebekah Rimsay, primera Solista del National Ballet of Canada
INTRODUCCIÓN
Rebekah bailará como una Hermanastra, un papel que creó ella, en la Cenicienta de James Kudelka. Celebrando su 20º aniversario bailando con la compañía, el arte vibrante y multi-labrado en facetas de Rebekah se extiende del bulliciosamente cómico e intensamente dramático al que de forma resplandeciente toca y fríamente formal. Puede invertir sus creaciones de carácter de rasgos humanos de los cuales potentemente se da cuenta y dimensiones emocionales como vistas en Cenicienta.
¿Qué le motiva en 8am en una mañana de lunes?
Mi hija de 19 meses. Me despierta a las 7:30 la mayor parte de las mañanas con un poco de parloteo alentador o la llamada de "momia".
¿Por qué ballet?
El ballet es un arte donde podemos actuar, interpretar, y expresarse utilizando nuestro cuerpo entero, cambiando música, luces, conjuntos y trajes espectaculares.
¿Qué está esperando, con impaciencia, bailar en la nueva temporada?
El papel de "La Otra Hermanastra" en Cenicienta se creaba sobre mí pero es un reto para mantener nuevo el humor y la realidad de carácter todas las veces que vuelvo a ello. El proceso de ensayo está lleno de risas y parece que la audiencia tiene diversión también. También, la Serenata uno de mis favoritos de la época y siendo echado como la Mujer Rusa es una nueva oportunidad para mí así, se me excita sobre eso.
¿Con quien y que te gustaria bailar?
Con Mikhail Baryshnikov... querría experimentar su carisma, musicalidad, y encanto en Jerome Robbins Other Dances.
¿Si podría bailar en cualquier sitio en el mundo (no solamente en un teatro), dónde bailarías?
Hace años, bailé bajo las estrellas y luna en una noche clara caliente en Caesarea, Israel en las ruinas de un anfiteatro Romano. Era mágico. Me encantaría hacer una visita de verano de anfiteatros antiguos alrededor del mundo.
[...]
Rebekah bailará como una Hermanastra, un papel que creó ella, en la Cenicienta de James Kudelka. Celebrando su 20º aniversario bailando con la compañía, el arte vibrante y multi-labrado en facetas de Rebekah se extiende del bulliciosamente cómico e intensamente dramático al que de forma resplandeciente toca y fríamente formal. Puede invertir sus creaciones de carácter de rasgos humanos de los cuales potentemente se da cuenta y dimensiones emocionales como vistas en Cenicienta.
¿Qué le motiva en 8am en una mañana de lunes?
Mi hija de 19 meses. Me despierta a las 7:30 la mayor parte de las mañanas con un poco de parloteo alentador o la llamada de "momia".
¿Por qué ballet?
El ballet es un arte donde podemos actuar, interpretar, y expresarse utilizando nuestro cuerpo entero, cambiando música, luces, conjuntos y trajes espectaculares.
¿Qué está esperando, con impaciencia, bailar en la nueva temporada?
El papel de "La Otra Hermanastra" en Cenicienta se creaba sobre mí pero es un reto para mantener nuevo el humor y la realidad de carácter todas las veces que vuelvo a ello. El proceso de ensayo está lleno de risas y parece que la audiencia tiene diversión también. También, la Serenata uno de mis favoritos de la época y siendo echado como la Mujer Rusa es una nueva oportunidad para mí así, se me excita sobre eso.
¿Con quien y que te gustaria bailar?
Con Mikhail Baryshnikov... querría experimentar su carisma, musicalidad, y encanto en Jerome Robbins Other Dances.
¿Si podría bailar en cualquier sitio en el mundo (no solamente en un teatro), dónde bailarías?
Hace años, bailé bajo las estrellas y luna en una noche clara caliente en Caesarea, Israel en las ruinas de un anfiteatro Romano. Era mágico. Me encantaría hacer una visita de verano de anfiteatros antiguos alrededor del mundo.
[...]
octubre 07, 2010
Kim Brandstrup, creador de Arc Dance Company
Kim Brandstrup estudió cine de la Universidad de Copenhague y coreografía en Nina Fonaroff at the London Contemporary Dance School, antes de crear Arc Dance Company en 1985. Él ha creado más veinte obras para la Compañía, incluyendo Santos y Sombras (Olivier Award nominee), Antic, Ficciones Delito, Peer Gynt, Elegy, Hermanos, Aldea, Otello (Premio Sobresaliente Mas Logro en Danza, 1993) y Hans Christian Andersen - la anatomía de una Narrador (de 2004).
Kim Brandstrup también a hecho peoducciones para London Contemporary Dance Theatre, incluyendo Orfeo, Ginebra Ballet, BNT, Real Danés Ballet, Rambert Dance Company, Royal New Zealand Ballet, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal y Afsked para Kobborg Johan.
Kim Brandstrup también a hecho peoducciones para London Contemporary Dance Theatre, incluyendo Orfeo, Ginebra Ballet, BNT, Real Danés Ballet, Rambert Dance Company, Royal New Zealand Ballet, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal y Afsked para Kobborg Johan.
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